Bár a színház világa gazdag hagyományokban és szimbólumokban, kevés babona olyan makacs, mint a zöld színhez fűződő. Miért hozna balszerencsét a színpadra a zöld, amely a természet és a megújulás szinonimája? Ennek megértéséhez el kell mélyednünk a történelemben, fel kell tárnunk a közhiedelmeket, és meg kell fejtenünk ennek a színnek a színház világában betöltött hatását.

Zöld, balszerencsés a színházban: egy mérgező eredet

Először is, a zöld színnel szembeni ellenszenv a színházban nem pusztán esztétikai szeszély kérdése. Nagyon is valós tényekben gyökerezik. A 17. és 18. században a színpadi jelmezeket gyakran réz-arzenát alapú , egy olyan pigmenttel, amely gyönyörű smaragdzöld árnyalatot adott az anyagnak, de amely rendkívül mérgező volt. A színészek, akik ezeket a ruhákat perzselő reflektorfény alatt vagy rosszul szellőző színpadon viselték, fejfájást, bőrégést vagy akár mérgezést kockáztattak.

Azt mondják, hogy egyes művészek nem voltak hajlandók a bőrükhöz közel zöldet viselni, mert féltek a bőrirritációtól vagy a súlyos betegségektől…

Ez a nagyon is valós veszély fokozatosan bizalmatlanságot szült a zöld színnel szemben, amelyet baljóslatúnak vagy átkozottnak tekintettek. Idővel a kémiai ok elhalványult, de a nyugtalanság megmaradt, babonává változott. A zöld így a balszerencsével szinonimává vált.

Molière és az anekdota tragédiája

Egy másik emblematikus történet is táplálja ezt a hiedelmet. Molière-ről, a francia színház egyik meghatározó alakjáról szól, aki állítólag zöld ruhában halt meg A képzelt beteg 1673-as előadása után. Bár a történészek egyetértenek abban, hogy utolsó színpadi fellépésén ilyen színű jelmezt viselt, az a feltételezés, hogy halála közvetlenül összefüggött a ruházatával, puszta legenda . Mégis, ez a tragikus véletlen elég volt ahhoz, hogy fenntartsa a tabut, és ezért mondják, hogy a zöld balszerencsét hoz a színházban...

Így a 17. századtól kezdve gyökeret vert a zöldtől való félelem, maga a „végzetes zöld” gondolata teret nyert.

Még ma is, egyes turnézó színészek nem hajlandók zöld székben ülni az öltözőben, mintha félnének a sors kísértésétől. Az sem ritka, hogy egy nemkívánatos zöld kelléket diszkréten eltávolítanak, mielőtt felgördül a függöny.

Mivel a művészek különösen érzékenyek a jelekre, ez a történet néma figyelmeztetésként maradt fenn az évszázadokon át. A zölddel kapcsolatos irracionális félelem generációról generációra szállt, odáig menően, hogy számos színházi társulat szokásaiba és gyakorlatába beivódott.

Egy egyedi szín a szimbolikus spektrumban

Sok kultúrában a zöld a természetet, az egyensúlyt és a reményt jelképezi. A színházban azonban ellenjelképévé vált. A szenvedéllyel társított vörössel vagy a drámát közvetítő feketével ellentétben a zöld nehezen találja meg a helyét a színpadon.

Elég lett volna, ha egy zöld ruhás színész eltűnik az árnyékban, hogy az árnyékok átokká változzanak.

Ezt a felfogást gyakorlati megfontolások is erősítik: bizonyos fényviszonyok mellett, különösen régebbi izzólámpáknál, a zöld jelmezek fakónak vagy elmosódottnak tűnhetnek , akadályozva a színészek láthatóságát. Bár a jelenlegi technológiák nagyrészt megoldották ezt a problémát, a régi szokások nehezen tűnnek el.

Babona napjainkban: tisztelet és provokáció között

Néhány drámaiskolában még mindig gyakori, hogy a „zöld átkot” idézik fel a diákok érzékenységének tesztelésére. Ez egy játékos módja a színházi folklór átadásának, miközben kiemeli a történelem és a szimbolizmus fontosságát a színészetben.

Végső soron miért tartják a zöldet balszerencsét hozó színnek a színházban ? Lényegében nem igazán hoz balszerencsét, de a kollektív képzeletben a kockázat, az intenzív érzelmek és az emlékezetes anekdoták örökségét testesíti meg. Emlékeztet minket arra, hogy a színpad az átadási hely, ahol legalább annyit játszunk szavakkal, mint láthatatlan jelekkel.

A zöld szín elutasítása vagy elfogadása ekkor választássá válik, a tisztelt hagyomány és a dacos szellem között.